Cine
Fundación Cristino de Vera - Espacio Cultural CajaCanarias
Institut Français de Madrid
C/ San Agustín, 18.
38201 - San Cristóbal de La Laguna.
A lo largo de su historia, el cine ha mantenido una relación profunda y evocadora con la naturaleza, utilizando paisajes y escenarios naturales no solo como telón de fondo, sino como elementos esenciales en la narrativa y la exploración de la condición humana, y ha manifestado, además, una especial sensibilidad para entrelazar nuestra historia con nuestro entorno natural, creando obras que reflejan tanto la belleza como la complejidad de esta relación.
En este sentido, la cinematografía ha capturado la relación intrínseca entre el ser humano y la naturaleza a través de diversas narrativas y estilos visuales. Ejemplos destacados de esta correspondencia son las películas galas que se presentan en este ciclo, "La montagne" de Thomas Salvador, "Théo et les métamorphoses" de Damien Odoul, "Au nom de la terre" de Edouard Bergeon y "Continuer" de Joachim Lafosse. Cada una de estas piezas cinematográficas aborda de manera única y excepcional el vínculo profundo y a menudo conflictivo que existe entra entre el individuo y su entorno natural.
"La montagne" invita a seguir los pasos de Pierre, un ingeniero parisino interpretado por el propio Thomas Salvador. Su viaje lo lleva a los imponentes Alpes por motivos laborales, pero el magnetismo de la naturaleza lo atrae irresistiblemente. En un acto audaz, Pierre decide acampar solo en lo más alto de las montañas, abandonando su vida cotidiana. Es en este remoto paraje donde se encuentra con Léa, una cocinera de un restaurante alpino, y donde misteriosos resplandores iluminan las profundidades de las montañas.
"Théo et les métamorphoses" ofrece una perspectiva más introspectiva y poética sobre la interacción entre hombre y naturaleza. A través de la historia de Théo, un joven que se refugia en el bosque, la película explora la metamorfosis interna y externa del protagonista, simbolizando el renacimiento y la conexión con el entorno natural.
Por otro lado, "Au nom de la terre" se centra en la vida rural y los desafíos que enfrentan los agricultores. La película es un testimonio conmovedor del impacto de la naturaleza en la vida cotidiana y las luchas emocionales de aquellos que dependen de la tierra para su sustento.
Finalmente, "Continuer" narra el viaje de una madre y su hijo a través de paisajes inhóspitos. La travesía no solo es física sino también emocional, ya que ambos personajes buscan reconectar y sanar sus heridas personales en medio de la naturaleza.
Estas historias desvelan cómo el cine utiliza la naturaleza no solo como un escenario, sino como un personaje vital que moldea y refleja las luchas, transformaciones y la esencia misma de la existencia humana.
A partir del 17 de septiembre de 2024
Martes 17 de septiembre de 2024 a las 19:00 h.
Martes 24 de septiembre de 2024 a las 19:00 h.
Martes 1 de octubre de 2024 a las 19:00 h.
Martes 8 de octubre de 2024 a las 19.00 h.
Joachim Lafosse, nacido en Uccle, Bélgica, en 1975, es guionista y director. Desde joven, mostró un interés profundo por el cine y la narración visual, lo que lo llevó a estudiar cine en el Instituto de Artes de Difusión en Louvain-la-Neuve, donde se graduó. Comenzó su carrera escribiendo guiones y obras de teatro. Dirigió varios cortometrajes, entre ellos, “Egoïste nature” [2000] y “Tribu” [2001]. En 2004 completó su primer largometraje, “Folie privée”. En 2006 dirigió “Ça rend heureux”, que obtuvo el Gran Premio en el Festival Premiers Plans de Angers. Dirigió “Nue propriété” en 2006 y “Elève libre” en 2008. Su largo, “À perdre la raison” [2012] compitió en la categoría de Un Certain Regard en el Festival Internacional de Cine de Cannes de 2012. En 2015, estrenó su sexto largometraje, “Les chevaliers blancs” en el Festival Internacional de Cine de Toronto. “L'économie du couple” y “Continuer” completan su biografía. En muy pocos años ha construido una filmografía importante, presente en los principales festivales internacionales, consagrándolo como uno de los directores más importantes de la filmografía en lengua francesa.
Edouard Bergeon, nacido en Poitiers, en 1982, es director, guionista y periodista. Tras completar sus estudios de secundaria se trasladó a París con el objetivo de trabajar en la industria cinematográfica. Comenzó su carrera en el cine trabajando como asistente de dirección en diversas producciones. Comprometido desde su juventud con la causa de los agricultores, realizó su primer documental en 2012, “Les fils de la terre”, para concienciar sobre el suicidio de los agricultores franceses. Posteriormente, dirigió “Chacun sa vie” [2017] y debutó en el largometraje con “Au nom de la terre”, en el que cuenta su propio viaje, el de su familia y, más concretamente, el de su padre. Con el deseo de dar visibilidad a los agricultores y sensibilizar a los franceses, Bergeon lanza “CultivonsNous.Tv”, un canal de Youtubers agrícolas y publica “Cultivons-Nous, comer bien con los campesinos de hoy”.
Damien Odoul, nacido en Puy-en-Velay, en 1968, es actor, guionista y director. Desde muy joven manifestó un gran interés por la literatura, a los 13 años escribe sus primeros poemas. Su formación autodidacta y su pasión por la cultura del viaje han sido cruciales en su desarrollo artístico. Tras la realización de numerosos cortos, debutó en el largometraje con "Le Soufflé" [2001], Premio de la Crítica en el Festival de Cine de Venecia, y continuó su carrera con historias que exploran diversos temas y estilos: "Errance" [2003], "En attendant le déluge" [2004], "Le reste du monde" [2012], "La peur" [2015] y "Théo et les métamorphoses" [2021], por las que ha recibido números premios y ha sido invitado a participar en festivales de cine de prestigio en todo el mundo, donde su trabajo, caracterizado por una exploración profunda de la condición humana, ha sido aclamado por la crítica y el público.
Thomas Salvador, nacido en París, en 1973, desarrolló un temprano interés por las artes visuales, lo que lo llevó a estudiar en la Escuela Nacional de Bellas Artes de París (École Nationale Supérieure des Beaux-Arts). Esta formación artística influyó profundamente en su estilo cinematográfico, dotándolo de una sensibilidad única hacia la composición visual y la narración poética. Comenzó su carrera en el mundo del cine como actor, apareciendo en varios cortometrajes y proyectos independientes. Su interés por la dirección y la escritura surgió pronto, lo que lo llevó a experimentar con la creación de sus propios cortometrajes. Su carrera como director despegó con la creación de varios cortometrajes aclamados por la crítica, entre los que destacan: "Petite suture" [1996] y "Une Rue dans sa longueur" [2000]. Debutó en el largometraje con "Vincent n'a pas d'écailles" [2014], ocho años después, dirigió "La Montagne" [2022], con el que obtuvo gran aceptación por la crítica internacional.
Del 17 de septiembre al 08 de octubre de 2024 a las 19:00 h.
Martes 17 de septiembre de 2024 a las 19:00 h.
Martes 24 de septiembre de 2024 a las 19:00 h.
Martes 1 de octubre de 2024 a las 19:00 h.
Martes 8 de octubre de 2024 a las 19.00 h.
C/ San Agustín, 18.
38201 - San Cristóbal de La Laguna.